Silly Symphony inizialmente raccontava le avventure di Bucky Bug, il primo personaggio Disney ad aver avuto origine nei fumetti. Ha continuato a stampare adattamenti sciolti dei cortometraggi Silly Symphony, spesso usando i personaggi e l'ambientazione dei cortometraggi originali, ma aggiungendo nuove trame e incidenti. Successivamente, ha continuato a stampare adattamenti di alcuni dei lungometraggi della Disney, oltre a periodi di strisce gag con Paperino e Plutone. Alla fine del 1935, la striscia era diventata una mezza pagina autonoma e non era più strettamente un topper per la striscia della domenica di Topolino.
La striscia era inizialmente intitolata Silly Symphonies; dopo due anni, il nome è stato cambiato in Silly Symphony. Il passaggio avvenne nella striscia del 18 febbraio 1934, solo tre settimane prima che Bucky Bug venisse sostituito con una nuova trama, "Birds of a Feather".
La striscia completa è stato ristampato in quattro collezioni copertina rigida, Silly Symphonies: The Complete Classici Disney, pubblicati 2016-2019 da IDW Publishing 's Biblioteca di American Comics impronta.
Il team creativo originale per la striscia era l'animatore Earl Duvall e l'artista Al Taliaferro, con Duvall responsabile della scrittura e del disegno e l'inchiostrazione di Taliaferro. Duvall, che ha scritto il cortometraggio Silly Symphony Bugs in Love, ha creato Bucky Bug come l'eroe della nuova striscia della domenica. Nella prima sequenza, che dura tre mesi, nasce un giovane insetto che si mette al mondo per farsi un nome. Perplesso per un nome, chiede aiuto ai lettori e la striscia incoraggia i lettori a scrivere ai loro giornali con suggerimenti sui nomi. Nella striscia, una grande pila di lettere viene consegnata all'insetto, e trascorre due settimane a setacciare le lettere per rivelare il nome vincente: Bucky Bug. Bucky viaggia attraverso la foresta per fare fortuna, incontrando un "vagabondo amichevole" di nome Bo, e viaggiando verso la città degli insetti di Junkville. Bucky si innamora della bellissima June Bugg e suo padre, il sindaco di Junkville, fa di Bucky un generale del suo esercito. La coppia di insetti è felice, ma solo poche strisce dopo, l'allarme suona per avvisare la comunità che la guerra è stata dichiarata dalle mosche.
Duvall iniziò un'epica battaglia contro le mosche che imperversò per 28 settimane, ma poco prima che la storia finisse nell'aprile 1933, Duvall lasciò improvvisamente lo studio Disney. L'animatore Jack Kinney ha scritto che Duvall doveva a Walt Disney diverse settimane di storyboard, e un giorno Duvall semplicemente raccolse le sue cose e lasciò la compagnia, "lasciando Walt con la borsa in mano". Alberto Becattini suggerisce che l'uscita frettolosa di Duvall fosse dovuta ai soldi che lui non poteva pagare ai suoi colleghi. Qualunque sia il motivo della partenza di Duvall, Taliaferro divenne l'artista per la striscia, e rimase in quella posizione per sei anni, con Ted Osbornecome scrittore della striscia. Osborne e Taliaferro continuarono la storia di Bucky per altri 11 mesi, concludendo finalmente la saga il 4 marzo 1934.
Nel 1934, Taliaferro disegnò l'arco narrativo Silly Symphony basato sul cartone animato The Wise Little Hen, che presentava la prima apparizione di Paperino come personaggio secondario. Quella storia, che durò sulle pagine della domenica da settembre a dicembre 1934, conferì a Taliaferro una particolare simpatia per il personaggio della Papera. Ha presentato l'idea di una striscia di Paperino a Walt Disney, e la Disney gli ha concesso una prova nel fumetto Silly Symphony . Finendo un adattamento de "I tre porcellini", Taliaferro e lo scrittore Ted Osborne iniziarono una lunga serie di strisce gag di Paperino dal 30 agosto 1936 al 5 dicembre 1937. Taliaferro ha quindi proposto l'idea di un fumetto di Paperino da solista a King Features Syndicate, lavorando con gli scrittori Merrill De Maris e Homer Brightman. Il 2 febbraio 1938, il fumetto di Paperino iniziò ad apparire sui giornali. Una versione della domenica fu aggiunta il 10 dicembre 1939.
Per i primi quattro anni della striscia - da "Bucky Bug" a "Le altre avventure dei tre porcellini" - tutto il dialogo è stato scritto in distici in rima. La situazione è cambiata con il periodo di 15 mesi dall'agosto 1936 al dicembre 1937, quando Paperino è apparso nella striscia, spesso eseguendo gag pantomimiche con pochi o nessun dialogo. Quando Donald ha rinunciato alla striscia in favore di un adattamento del nuovo film di Biancaneve e i sette nani, il dialogo è stato scritto in stile libro di fiabe, senza distici in rima, e le rime non sono mai tornate.
La sequenza di Biancaneve e i sette nani è stata la prima di molti adattamenti a fumetti di film d'animazione Disney appena usciti dai giornali. L'uscita generale del film nel febbraio 1938 avvenne nel mezzo della continuità del giornale, che fu pubblicata dal dicembre 1937 all'aprile 1938. La striscia utilizzava una serie di idee per la storia che alla fine furono abbandonate nel film, incluso un incontro più elaborato e comico tra il Principe e Biancaneve (in cui Biancaneve crea un "manichino" del suo principe dei sogni, in cui il vero Principe si intrufola), e un'intera trama in cui la Regina Cattiva rapisce il Principe per impedirgli di salvare Biancaneve.
Dopo l' adattamento di Biancaneve nel 1938, la striscia presentava un mix dei tre motivi consolidati: ulteriori adattamenti dei cortometraggi Silly Symphony ( Farmyard Symphony, The Ugly Duckling ) e dei film animati ( Pinocchio e Bambi ) e diverse serie di strisce gag con un personaggio popolare, Plutone .
Plutone ricevette la fatturazione da star in una serie di cinque settimane di strisce intitolate Pluto the Pup, che andò dal 19 febbraio al 19 marzo 1939. Il proprietario del cane, Topolino, era già presente nell'altro cartone animato sulla pagina della domenica della striscia di Topolino ., e in questo momento, anche Paperino era impegnato nella sua striscia, quindi nella prima esecuzione della Silly Symphony di Pluto, vive con l'amico di Topolino, Pippo . (Nella prima striscia, Pippo si lamenta con Plutone, "Perché ho detto a Mickey che mi sarei preso cura di te?") Più tardi, Plutone viene anche visto essere curato da Minnie Mouse, Clarabelle Cow e Horace Horsecollar .
La corsa di Plutone fu interrotta da un adattamento di un mese de Il brutto anatroccolo, e poi tornò per un periodo molto più lungo, dal 23 aprile al 17 dicembre 1939. Questo fu seguito da un adattamento di due mesi di Pinocchio, e poi tornò Plutone per il suo terzo e ultimo periodo di Silly Symphony, dal 14 aprile al 3 novembre 1940.
A partire dal 1942, la striscia presentava José Carioca, che era stato recentemente introdotto nel film Saludos Amigos . Secondo lo storico dei fumetti Maurice Horn, "La prima pagina della domenica si apriva con un tour panoramico di Rio de Janeiro prima di chiudere la baracca che era" la casa di un giovane di città, un papagaio brasiliano gay spensierato di nome José Carioca." Questo ha segnato la prima apparizione negli Stati Uniti del pappagallo in cerca di piacere vestito elegante ... Le gag erano abbastanza poco sofisticate e ruotavano attorno a tre temi principali: il complotto dell'antieroe per ottenere un pasto gratuito, la sua ricerca del sesso opposto e la sua fantasia. evitamento del lavoro." La striscia includeva anche gli amici di José, João e Nestor, e conteneva storie continue. Alberto Becattini osserva: "Nonostante fosse sempre al verde, al pappagallo piaceva frequentare ristoranti e hotel eleganti, dove incontrava spesso chicas dalla faccia da uccello sinuose come la ricca María Rocha Vaz, la bionda ballerina Rae e Gloria del Orto, in una serie di avventure che lo hanno portato anche nella foresta amazzonica".
Nell'aprile 1944, José fu raggiunto dal gallo messicano Panchito, che sarebbe stato presentato come compagno di José nel film del 1945 I tre caballeros. José e Panchito gareggiarono per conquistare il cuore dell'equitazione Mimì, e pochi mesi dopo, nell'ottobre 1944, Panchito rilevò la striscia.
Con Panchito come personaggio principale, l'azione della striscia si è trasferita in Messico, ed è diventata una striscia di gag-a-week con il gallo e il suo cavallo, il señor Martinez. Horn descrive anche questo ciclo: "José lasciò il posto a un altro knockabout latino-americano, il gallo focoso Panchito ... Per quanto energico quanto José era pigro, il pollo messicano con il cappello da sombrero e armato veniva sempre mostrato a cavallo, tori da combattimento e lazo del bestiame, quando non era impegnato a corteggiare il suo pulcino, il volubile Chiquita". L'ultima striscia fu pubblicata il 7 ottobre 1945.
Il 14 ottobre 1945, la striscia fu sostituita da Uncle Remus and His Tales of Br'er Rabbit, una striscia ispirata al prossimo film del 1946 Song of the South . La striscia di Zio Remus è iniziata, come le altre, come un cappello a cilindro per la striscia di Topolino, ma dopo i primi anni, è apparsa quasi sempre da sola. I precedenti adattamenti a fumetti dei film Disney durarono quattro o cinque mesi, ma la striscia di Zio Remus continuò per quasi trent'anni, raccontando nuove storie di Br'er Rabbit e dei suoi amici, fino a quando la striscia fu interrotta il 31 dicembre 1972.
Altri due adattamenti cinematografici in stile Silly Symphony sono apparsi all'inizio degli anni '50, della durata di 16 settimane ciascuno: Cenerentola (1950) e Alice nel paese delle meraviglie (1951).
Una striscia domenicale simile, Il tesoro dei racconti classici di Walt Disney, fu lanciata il 13 luglio 1952 con La storia di Robin Hood, un adattamento di cinque mesi del film live-action della Disney del 1952. La striscia, che era principalmente un veicolo per promuovere film Disney nuovi e ripubblicati, adattò sia film live-action che cartoni animati. La striscia durò 35 anni, fino al 15 febbraio 1987.
Nel 1942-43, i fumetti e le storie di Walt Disney ristamparono tutte le strisce di Bucky Bug di Duvall e Taliaferro nei numeri 20-28. In seguito, gli editori hanno deciso di produrre nuove storie di Bucky Bug, mantenendo l'uso del verso della striscia nei dialoghi e nelle didascalie della storia. La prima nuova storia di Bucky, "A Cure for Gout", apparve nel numero 39 (dicembre 1943), disegnata da Taliaferro e Dick Moores.
La seconda storia originale, "The Playground Plot", apparve nel numero seguente, # 40 (gennaio 1944). Questa storia è stata scritta e disegnata da Carl Beuttner, che ha continuato come creatore principale della serie fino al 1946, con la sua ultima storia nel numero 72 (settembre 1946). Beuttner ha aggiunto nuovi personaggi, come Ant King e lo sceriffo di Junkville.
Le storie di Bucky pubblicate dal numero 73 al numero 77 sono state scritte alternativamente da Vivie Risto e George Waiss, e poi Ralph Heimdahl ha assunto la serie, a partire dal numero 78 (marzo 1947). Heimdahl creò tutte le storie di Bucky fino al numero 99 (dicembre 1948). Heimdahl presentò il fratello minore di June, Junior Bugg, nel numero 79 (aprile 1947), e Junior continuò ad apparire fino al numero 100 (gennaio 1949).
Dopo la corsa di Heimdahl, le rimanenti storie di WDC & S Bucky sono state scritte da diversi creatori, tra cui Tony Strobl, Gil Turner, Jim Pabian e Tony Pabian. L'ultima storia di Bucky Comics and Stories apparve nel numero 120 (settembre 1950).
In seguito, l'ultima storia a fumetti solista di Bucky fu pubblicata nel fumetto Silly Symphonies n. 6 (agosto 1956), disegnato da Al Hubbard e con Bucky e Bo il vagabondo che cercavano di catturare un mostro del lago verde.
Le storie di Bucky Bug tornarono brevemente di moda all'inizio degli anni '90, quando la Disney Comics ristampò alcuni racconti di Bucky degli anni '40 nei fumetti e storie di Walt Disney, iniziando con il numero 552 (ottobre 1990) e finendo con il numero 576 (ottobre 1992). Alcune storie di Bucky sono state stampate anche nei numeri di Gemstone Publishing WDC & S nel 2004 e 2005, e una è stata inclusa nella collezione di libri in brossura Walt Disney Treasures di Gemstone nel 2006.
Il film "I tre porcellini" ha ispirato la creazione di Li'l Bad Wolf, il figlio errante del Big Bad Wolf, che vuole essere amico dei Pigs. Le avventure di Li'l Bad Wolf sono iniziate nel numero 52 di fumetti e storie di Walt Disney (gennaio 1945), e ha fatto apparizioni regolari fino quasi alla fine della serie originale del fumetto, numero 259 (aprile 1962).
La piccola Hiawatha ha avuto la sua storia mensile nei fumetti e nelle storie di Walt Disney per due anni, dal numero 143 (agosto 1952) al numero 168 (settembre 1954).
Dell Comics ha anche pubblicato un fumetto antologico di Silly Symphonies, con nove numeri pubblicati a intervalli irregolari tra il settembre 1952 e il febbraio 1959. La serie ha stampato adattamenti di alcuni dei cortometraggi Silly Symphony che non sono stati adattati nel fumetto della domenica - The Grasshopper and the Ants, The Golden Touch e The Country Cousin - oltre a storie con personaggi di Silly Symphony, tra cui Bucky Bug, Little Hiawatha, Elmer Elephant, Toby Tortoise e Spotty the Pig. C'erano anche adattamenti di cortometraggi Disney non Symphony come Lambert the Sheepish Lion, Morris the Midget Moosee Chicken Little, e un gran numero di storie con personaggi di altri progetti, tra cui Jiminy Cricket, Dumbo, Thumper, the Seven Dwarfs, Humphrey the Bear e Bongo the Wonder Bear di Fun and Fancy Free .
La striscia completa è stata ristampata in quattro raccolte con copertina rigida, Silly Symphonies: The Complete Disney Classics, pubblicato dalla IDW Publishing 's Library of American Comics .
Il primo volume, pubblicato nel 2016, comprende tutte le strisce da "Bucky Bug" (1932) a "Cookieland" (1935). Il volume 2, pubblicato anche nel 2016, include "Three Little Kittens" (1935) a "Timid Elmer" (1939). Il volume 3, pubblicato nel 2018, include "Pluto the Pup" (1939) a "Little Hiawatha" (1942). Il quarto volume, pubblicato nel 2019, conclude la collana da "Bambi" (1942) a "Panchito" (1945).
Nessun commento:
Posta un commento